Čl

'Devet življenj': navdih in zavedanje

Pogovor z glasbenim producentom Luisom Trasto v okviru MUTEK MX

Luis Trasto je mlad, a izkušen glasbeni producent iz Mexico Cityja . V zadnjem času je povzdignil ušesa najzahtevnejših in najbolj navajenih poslušalcev na zvoke elektronske glasbe zaradi svojega zanimivega amalgama analognih procesov, a hkrati z digitalnimi dotiki, ki izpopolnjujejo njen zvok.

Čeprav je pred tem nastopil na MUTEK Mexico, je to storil z duetom, ki je bil veliko bolj plesljiv in se je osredotočil na plesišče, medtem ko so ga za izdajo XV let povabili s svojim projektom v samo Nine Lives, da bi naredil isto v kontemplativno okolje, vendar nič manj šokantno .

Odkrivanje tega je kot ugotovitev, da nekatera najljubša dejanja vseh časov in skriti dragulji elektronske glasbe - ki so bila aktivnejša pred desetletji in so pustila nekaj nepozabnih zapisov, kot so Seefeel, Autechre ali Kanadski odbori - zdaj popolnoma obstajajo v živo in z bolj bistro in nazorno reinterpretacijo kot kdajkoli prej.

Ob poslušanju glasbe Nine Lives se vzpostavi nemir in prebudi občutek, da je trenutno zaživelo neke vrste preporod inteligentne plesne glasbe in ambienta bolj sofisticirano, a tudi za festival je premierno predstavilo brezhibno vizualno sodelovanje poleg Rimiyohoja, vzdevka ilustratorja, ki je dal svoje digitalne poteze .

Zaradi teh razlogov smo se z Luisom Trasto pogovarjali o procesih te zanimive avdiovizualne zveze, spraševanju o analognem vs. digitalni ; in tudi razmišljanja o trenutnem stanju glasbe v Mehiki in po svetu:
____________________________


Pižama Surf: Vemo, da imaš znanje tehnike in elektronike. Nam lahko poveste malo o tem, kaj ste počeli prej in kako je nastalo Nine Lives ?

Nine Lives : Nine Lives se je začelo leta 2011, ko sem začel izdelovati obliž na modularnem N2 GORD-u, ki je bil takrat moja edina strojna oprema in je temeljil na multipleksiranju, kar je tehnika združevanja dveh signalov ali virov v enega srednja. Od tam sem malo po malem kupoval svoj modular in z Rodrigo de León smo se začeli potapljati v techno z modulari v okviru projekta Alias616.

Ljubim techno, vendar modularni so stvar, ki daje veliko kljubati eksperimentiranju in premikanju. V času, ko nisem bil osredotočen na techno, sem stalno programiral svoj obliž in ga povezoval z Lemurjem na iPadu in se tam tudi učil programirati. Obliž, programiranje in integracija strojne opreme so se zelo zapletali, dokler niso dosegli točke, ko je bila misija narediti bolj občutljiv, manj robotiziran in bolj človeški .

Nato sem moral zagnati koncepte zahodne klasične glasbe in tonskih lestvic ter vrniti številke, da dam duši v ta sistem in hkrati ustvariti vmesnik, ki mi je omogočil igranje inštrumenta v živo, hkrati pa spoštoval moje algoritme in mi dal Nadziraj me in ne sistema.

Zdaj čutim, da končno po letih razvijanja te ideje imam instrument, ki lahko z dobro mero zvestobe izrazi to, kar moram povedati.

PS: Ali ima ime Nine Lives kakšno duhovno ozadje, reinkarnacijo ali kaj drugega?

Devet življenj : V resnici ne. Sem zelo zemeljska in ne verjamem v nič drugega kot ljubezen, ki jo moramo dati v kratkem času življenja. Ime izvira prav iz moje ljubezni do mačk.

PS: Ali bi lahko rekli, da ste navdih dobili od plesne glasbe in raveja , pa tudi IDM-a kot emblemov Warpa, nekaterih drugih stilov ali umetniških disciplin?

Nine Lives : Ja, samo mislim, da je navdih džungla, bobni in bas, techno, ambient in progresivni rock . Ne vem, ali igram IDM ali ne, vendar so v teh zvrsteh značilni poliritmi, atmosfere in črte.

PS: Glasbeno razumemo, da opravljate zapleteno delo modularne sinteze in hkrati obstaja nekakšna digitalna sinhronizacija. Nam lahko poveste malo o tem, kako ustvarjate to zanimivo elektronsko glasbo?

Devet življenj : imam več glasov, digitalnih in analognih, in vsak je sestavljen iz niza različnih oscilatorjev, ki se sprožijo na osnovi multiplekserja. Primerjava bi bila, da imam približno osem kitar z osmimi izvajalci; in vsaka kitara ima šest strun ... Toda vsaka struna je narejena iz različnih materialov in med njimi se sliši zelo različno.

Izvajalec ali multiplekser lahko hkrati predvaja samo en niz. Vsak izvajalec ima določen utrip in časovni odnos z naslednjim izvajalcem, pa tudi odnos glasbene harmonije. Torej ima orkester algoritmičen odnos, ki se lahko spreminja skozi čas .

Najprej se mi je vse pojavilo v glavi, nato pa zelo radoveden, da vidim, kako bo to zvenelo. Vse digitalne in analogne - kot tudi vse kitare - obdelujejo moduli, ki filtrirajo določene frekvence in jim tako dajo določeno mesto v celotnem slušnem spektru.

PS: Neverjetno. Povejte nam malo o vašem prvem EP-ju. Kaj je bilo zadaj motivacija ali koncept?

Nine Lives : Moj prvi EP je bil kombinacija testov, ki sem jih snemal med programiranjem sistema. Moj oče je zadnje dni preživel v bolnišnici in zaradi tega sem ga poklical Prognoza . Zbirka kosov, povezanih s to fazo:

PS: Trenutno ... ali menite, da v Mehiki obstaja občutek kolektivnosti in vzajemnosti? Kaj vas najbolj neguje?

Nine Lives : Vsekakor je kolektiv, kar mislim, da manjka, je timsko delo in povezanost med vsemi orodji industrije.

Za ta namen živimo v težkem času, uživanje glasbe je sistematičen postopek žvečenja in pljuvanja, nezaveden proces, zato vsem postavlja na konice, ki gledajo, kam se premika.

Obstajata kolektivnost in vzajemnost, manjka pa kultura, ki predstavlja delo, ki ga opravljamo v naši državi. Najbolj me neguje v tej državi ljudje, ki so vedno odprti in radi delijo, sodelujejo in poučujejo.



PS: V MUTEK-u Mehika ste premierno predstavili predstavo poleg ilustratorja pod nadimkom Rimiyoho in ji dali resnično mističen in nepričakovan dotik. Kako je potekalo to sodelovanje?

Nine Lives : Obstaja deklica po imenu Tai La Bella Damsky, ki je zelo všeč kos, ki sem ga predstavil v muzeju Tamayo. Poznala je Fernanda Sica (Rimiyoho) in nas predstavila. Navdušen sem bil nad njegovim načinom dela, saj je bil nekaj zelo blizu mojemu slogu izvajanja v živo. Kar sam po sebi naredi, je predstava, vse živo slika in uporablja roke in je na odru.

Vizualno je lepo in ustvarja te svetove, v katere se potopite. Občutek imam, da je to zelo podobno mojemu. Nato smo se odločili narediti cel vizualni in zvočni svet, ustvarjen v realnem času na odru, in vse, kar se tam ustvari na vidiku.

Računalniki so neverjetno orodje, vendar vzpostavljajo tudi steno med občinstvom in izvajalcem, kar po mojem mnenju nekoliko ubije občutek uspešnosti v živo.

PS: Ali menite, da se v kontekstu in ekosistemu glasbe danes spreminjajo ?

Nine Lives : Sem laboratorijski podgana. Ne vem, kaj se dogaja, samo vem, da latino ritmi prevzemajo svet glasbe. Na lokalni ravni je veliko dobrih umetnikov: vsi so se izboljšali in naučili so se uporabljati svoje naprave, nad tem sem zelo presenečen. Praktično, kamor koli greste, že poslušate nekoga, ki igra svojo glasbo in to zelo dobro počne ...



PS: Na koncu bi nas lahko delili, če imate na obzorju še druge nove projekte?

Nine Lives : Za zdaj delam na novem EP-ju, ki bo izšel pri kanadski založbi, s čimer se počutim zelo v sozvočju. Nato nadaljujte z logiko mojega sistema, da bo bogatejši in uspešnejši ter dosegel več ljudi. Ampak da ... obstajajo zanimivi projekti za leto 2019, za katere upamo, da se bodo uresničili.

Avtorjev Twitter: @bizogramma